在上一篇文章，我們提到了一些今年相當受矚目的合唱組合，在這股合唱潮裡，其中有兩位歌手，相當值得單獨討論，不僅音樂質量相當不錯，在販售的成績上更是高居榜首數日，他們一個是來自SISTAR的昭宥，另一個則是SOLO界第一把交椅的IU。
近年來火紅的合唱歌曲排行榜裡，絕對少不了昭宥的作品，在12年與GEEKS合作的[Officially missing you, too]，這首翻唱曲其實GEEKS也曾經單獨翻唱過，而之後則是與昭宥合作推出翻唱續版，昭宥雖然扮演的是個Featuring的角色，這個特殊且唯一的女聲，在這首歌曲裡扮演著絕對重要的角色，雖然與原唱的編曲並未作相當幅度的調整，不過昭宥的音色與原版的路線有相當大的差異，在加入一條男聲與一條饒舌的組合，讓這個絕對抒情曲的歌曲，重新了有了新的態度與靈魂。
接下來與MAD CLOWN合作的歌曲[ Stupid In Love (착해 빠졌어) ]，更是對兩人而言都扮演著相當重要的角色，原先只被看作是一個公司前輩帶後輩的作品，沒想到推出後頗受好評，音源成績沒話說，甚至摘下音樂節目的冠軍，對昭宥來說，這無疑是對自己的肯定，在沒有SISTAR其他團員合作之下，依舊能擁有高品質與高人氣的作品，而MAD CLOWN方面，則是成功的打響出道第一砲，對於之後的歌手之路，打了一個很穩固的底。
這首歌曲由昭宥開始，招牌的空氣90聲音10的唱法，與字字鏗鏘有力的饒舌線形成一個有力的對比，女聲無奈哀切的語氣，跟昭宥的特殊唱腔作了相當好的結合，MAD CLOWN則是用男生的角度來看待這樣一個分手的故事，強硬的歌詞搭配扎實的語氣，其中，MV裡昭宥的哥德風的服裝與妝容，一樣與弱勢的表情作了對比，不僅與歌的意境相貼切，造型也作的到味也不過頭，相當漂亮。
Officially missing you, too
Stupid In Love (착해 빠졌어) (這首原本網路上就沒有官方完整版嗎?????)
有上一張單曲的成功經驗之後，昭宥再度攜手公司(STARSHIP X)新人鄭基高，推出新的合唱單曲[썸(SOME)]，在兩大女團的夾擊之下，依舊賣出驚人得好成績，歌曲主題搭上時下最火熱的話題，產生了讓人意料之外的化學反應，與MAD CLOWM的硬漢派饒舌不同，鄭基高所擁有的靈魂嗓音，不同於線上男歌手的厚實有勁，假音自然不在話下，真音甚至一樣保持輕柔無壓迫感，這首詮釋男女之間那種曖昧推拉的歌曲，由這兩隻輕柔聲音組成，果然如餘音繞樑一般，交互穿透的效果，讓人更無法拒絕這首歌曲。
(鄭基高，在與STARSHIP合作之前，不僅曾經已組合身分活動，也曾以個人身分推出許多單曲，其中不乏與線上幾位著名歌手合作的作品，但因為這次主角探討的是昭宥，鄭基高的部分我就暫不多提，下次如有機會，我會作足作業之後，再跟大家分享這位靈魂好聲音)
在[썸(SOME)]之後，由昭宥領軍的合唱作品，無疑是市場上一直強而有力的新品牌，在下半年，更是推出號稱[썸(SOME)]二部曲的[틈 (The Space Between)]，這次則是與Urban Zakapa的兩位男團員攜手合作，歌曲講述的情結與上一首相去不遠，一樣是講述男女之間又近又遠的狀態，一樣是氣音與氣音的結合，雖然歌曲本身還是相當優質，不過因為高度期待感，加上並未推出太多新鮮感，難免對於這首單曲有點失望，不過這首單曲的成績一樣相當不錯，也代表這種風格與昭宥基本已畫上等號，是個已經培養成熟的路線，也期待之後能看到更多不一樣的作品。
썸(SOME)
틈 (The Space Between)
合唱曲對IU來說是重要的承先啟後的角色，當年與2AM瑟庸合作的[잔소리 (Nagging)]帶來演藝事業的第一個高潮，隨後的幾次作品都延續這樣的好成績，而日本活動與演技活動一同進行的情形下，自然就會拉長唱片活動的空白期，而這樣的合作單曲，就可以很好得讓IU持續的在音樂界有作品發行，而這些合作曲甚至發揮了更好的效應，成績相當驚人。
금요일에 만나요(Friday)收錄在三輯改版專輯[Modern Times - Epilogue]裡，這首歌找來同門師弟HISTORY的張利真(장이정)合作，編曲從開頭得簡單，到後續高潮部分利用更多層樂器的堆疊，讓這首歌曲雖然慢板，不過趣味性不低於原主打曲[분홍신(The Red Shoes)]，前段以IU與IU自身演唱的和聲為主，而男聲的加入也是一層樂器的效果，整首編曲上與聲音上的堆疊，都在後段高潮爆發出來，是首有趣又輕鬆卻不無聊的歌曲。
而今年合唱曲中相當受矚目的[봄,사랑,벚꽃 말고(Not Spring, Love, or Cherry Blossoms)]，由IU與尚未出道的新人男團HIGH4一同演唱，在這首歌裡IU的音色清新，新男團的聲音還算乾淨，兩者得搭配有一定的協調性，而後段一段饒舌，雖然聽起來未有太多亮點，不過也讓這首歌曲不那麼情歌，中慢板的歌曲在春天這個季節果然發揮很好的效果，不過對於本土台灣人得我而言，對於季節歌曲來說並未有太多深刻體會就是了(台灣就只有兩個季節啊!!!!)
금요일에 만나요(Friday)
봄,사랑,벚꽃 말고(Not Spring, Love, or Cherry Blossoms)
在今年六月底，ULALA SESSION推出與IU合作的單曲[애타는 마음]，從專輯封面不難見這是首充滿夏天氣味的歌曲，歌曲簡單的吉他旋律搭配IU輕巧的歌聲作開頭，而後引進強烈的鼓點，主歌則是由ULALA SESSION開始，IU以氣音為主的安排，加上ULALA SESSION濃厚得男子氣概唱腔，碰撞出一種俏皮得新鮮感，歌詞中的那種甜蜜的感覺與編曲不謀而合，而編曲的清涼感也與專輯封面相結合，雖然並不是一首受到大肆宣傳的歌曲，不過整體感相當好，而且編曲有層次，男女聲之間的交疊感相當好，並沒有誰搶了誰的風采。
而這首在2012年錄製完成的歌曲，也讓大家能再多一次聽到ULALA SESSION隊長林允澤的聲音，而早先發行的[MEMORY]專輯，因為帶著紀念意味的含意，專輯曲風走向偏向慢板溫暖為主，在今年11月，ULALA SESSION也發行了首張正規專輯[reJOYce]，新專輯主打曲[Best Girl]則是帶來另一種曲風，推薦給大家!
最後一首歌曲，則是由IU加上公司後輩尹賢尚(윤현상)合作的[언제쯤이면 (When would it be)]，這也是這篇文章所提到四首IU合作歌曲裡面情緒最濃厚的一首，歌詞內容講述看見照片，或是一同走過的路而回憶起過往戀愛的時光，而陷入思念的狀態，來自KPOP STAR第一季的尹賢尚，聲音質感類似於許閣的感覺，共鳴的部分有種特別的顫動感，對於演繹深情又悲切的情歌相當適合，而因為歌曲情緒描寫的深刻，IU在這首歌裡面用了最多的厚實真音，並且加大音量來強調情緒，而在進入最後一段副歌前，IU再度使用了強而薄的聲音作轉化，進而讓最後一段副歌厚實的爆發，兩人歌聲相當引人入勝。
相對於SuperStarK的豐功偉業，KPOP STAR的選手得關注度似乎並非那麼好，雖然不得不讚賞的是自身的演唱能力，不過也因為有IU的協力之下，這首歌曲的成績才能如此跳脫出新人的競爭，而IU持續橫行在合唱屆的紀錄以外，也成功提拔一位值得被關注的新人歌手。
애타는 마음
언제쯤이면 (When would it be)
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[SUMMARY]
在團體裡與孝琳雙主唱的設定(其實還是孝琳為主要擔綱)，遮掩了不少自身的魅力，而昭宥在開始這一連串得合唱計畫之前，個人活動相對是較少的，藉由幾次零星的藝能亮相之後，也終於被記住名字，而不只是"孝琳的團員"，這些合唱曲，不僅為昭宥在個人人氣的部分，打了相當紮實的基石，而且穩定的質量，也是這些作品能持續被喜愛的原因，不過雖然合唱作品數量不算多，但已經出現部分雷同的部分，也希望之後的作品能帶給我們更多的新鮮感。
IU相對於昭宥則是另外一個方向，自身SOLO的形象經營得相當成功，文青與偶像的方式並進的狀態，而兩種面貌的IU都一樣獲得相當多的喜愛，IU最為人所讚賞的演唱力，在飆高音的時代雖已過，但IU靠著本身特殊的音色與穩定度，依舊站穩SOLO女霸王的位置，而合唱的型式則是更加多元，有單純的企劃型單曲，也有一些提攜後輩型的作品，合唱的作品風格完全跳脫出IU個人所代表的形象，強烈了傳達出單曲作品獨特的風格。
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